James Joyce - Biografie - een relevant en creatief pad. James Joyce korte biografie James Joyce korte biografie

13.12.2023 Waterkokers

James Joyce, wiens biografie in dit artikel wordt beschreven, is de beroemdste vertegenwoordiger van het modernisme uit Ierland. Zijn literaire werk had een enorme impact op de hele wereldcultuur van de 20e eeuw.

Kindertijd en jeugd

Joyce werd in 1882 geboren in het zuiden van Dublin, in de wijk Rathgar. Zijn familie was erg groot (vijftien kinderen). Vader John Joyce was aanvankelijk betrokken bij het familiebedrijf: de wijnhandel. Maar omdat hij slecht thuis was in zaken, ging hij snel failliet. Hij moest een baan krijgen bij de belastingdienst. Over het algemeen was het werk niet stoffig, maar ook daar hield John het niet lang vol. Daarna wisselde hij regelmatig van baan. Samen met zijn vrouw Mary Jane moesten ze vaak verhuizen, dus James woonde in zijn vroege jeugd in bijna elk deel van Dublin.

In feite viel alle verantwoordelijkheid voor het gezin op de schouders van de moeder. Ze had een bescheiden pensioen, waar iedereen van leefde. John de feestganger schaamde zich helemaal niet voor deze gang van zaken. Dit had een grote invloed op alle kinderen in het gezin, die een afkeer ontwikkelden van hun eigen vader. Later, in de werken van Joyce, zullen deze gevoelens weerspiegeld worden.

Ondanks de armoede en instabiliteit van het gezin slaagde de jongen erin een goede opleiding te volgen. Op zesjarige leeftijd werd hij naar het Jezuïetencollege Clongowes Woods gestuurd. En op elfjarige leeftijd stapten ze over naar Belvedere. In 1897, na het secundair onderwijs te hebben genoten, ging James Joyce naar de Universiteit van Dublin (Queen's), waar hij in 1902 afstudeerde.

Eerste publicaties

James Joyce, wiens biografie bewijst dat hij ongetwijfeld de meest getalenteerde schrijver is, houdt al sinds zijn schooltijd van literatuur en taal. Het was meteen duidelijk dat dit niet zomaar een hobby was.

Little James was al bezig met schrijven voordat hij naar het jezuïetencollege ging. Maar op negenjarige leeftijd maakte hij een gedicht dat opviel door zijn directheid en openheid. Hij droeg het op aan Charles Parnell, de leider van de bevrijdingsbeweging in Ierland, en zijn kameraad Timothy Healy, die zijn kameraad verraadden en zijn dood tot gevolg hadden.

Het gedicht werd gereproduceerd door de vader van de schrijver, maar kopieën zijn helaas niet bewaard gebleven.

Tijdens haar studie aan de universiteit schreef Joyce een essay over haar favoriete schrijver, 'Drama and Life'. Dit was een kort overzicht van creativiteit. Een jaar later werd Joyce gepubliceerd in het prestigieuze Londense tijdschrift Fortnightly Review. Zijn eerste publicatie was een artikel over Ibsens toneelstuk "New Drama". De aspirant-schrijver ontving een goede vergoeding, maar het meest waardevolle voor hem was de lof van de toneelschrijver zelf.

In dezelfde 1900 schreef hij het toneelstuk ‘A Brilliant Career’. Het is niets meer dan een imitatie van Ibsen.

In verband met de dood van Ruskin publiceerde het tijdschrift Joyce's artikel 'The Crown of the Wild Olive', waarin de schrijver het lot van de beroemde Engelsman bespreekt.

Sinds 1901 hield hij zich voornamelijk bezig met vertalingen (bijvoorbeeld 'Before Sunrise' van Hauptmann).

In oktober 1902 slaagde James erin Yates te ontmoeten. Zoals laatstgenoemde opmerkte, gedroeg onze aspirant-schrijver zich zeer arrogant. Joyce werd inderdaad gekenmerkt door dergelijk gedrag, maar dit weerhield hem er niet van barmhartig en aardig voor mensen te zijn.

Parijs

Dus Joyce studeerde af aan de universiteit. Hij stond voor een dilemma: wat nu? Nadat hij er een tijdje over had nagedacht, besloot hij dat hij geneeskunde wilde beoefenen. Met dit doel ging hij begin december 1902 naar Parijs.

James Joyce, wiens biografie soms verrast, vergat snel het doel van zijn bezoek aan de meest romantische stad ter wereld. Medicijnen verdwenen letterlijk uit zijn hoofd.

Hij wordt een vaste klant bij de Nationale Bibliotheek, leest en denkt veel na. Deze gedachten resulteerden uiteindelijk in de verzameling gedichten ‘Kamermuziek’ en prozawerken, die James Joyce zelf ‘Epiphanies’ noemde. Dit concept komt kort terug in “Stephen the Hero” (de roman van de schrijver) en is kenmerkend voor Joyce’s vroege esthetische theorie.

Bovendien stuurde James materialen en boekrecensies naar het eiland, die werden gepubliceerd in de Dublin Daily Express.

Medio 1903 sterft Joyce's moeder. De afgelopen maanden was haar zoon bij haar in Dublin. Maar vanwege meningsverschillen op religieuze gronden (Joyce ontkende religie) voelde hij zich, nadat zijn moeder was vertrokken, schuldig en begon het te smoren met alcohol.

In 1904 begon hij te werken aan zijn eerste grote werk: de roman "Hero Stephen". Tegelijkertijd werkt hij aan gedichten die later zullen worden opgenomen in de bundel “Dubliners”.

Op 10 juni vindt er een noodlottige ontmoeting plaats in het leven van Joyce. Hij ontmoet zijn toekomstige vrouw Nora. Ze werkte destijds als dienstmeisje in een hotel. Vanaf die dag zijn ze vrijwel nooit meer uit elkaar gegaan.

Gedurende deze periode schreef en publiceerde James veel verhalen in tijdschriften. En aan het eind van het jaar vertrekken hij en Nora naar Europa, naar het vasteland.

In 1905 kreeg het echtpaar in Triëst een zoon, Giorgio, en in 1907 een dochter, Lucia. Het is opmerkelijk dat het meisje werd geboren in een armenziekenhuis. De Joyces bevonden zich in een moeilijke financiële situatie, ondanks het feit dat de vader van het gezin hard en hard werkte. Niemand wilde de Dubliners-collectie publiceren, vooral niet in Ierland. Hij werd als onpatriottisch beschouwd en de uitgever gaf, onder publieke druk, opdracht om de editie die klaar was voor verkoop te verbranden.

Zürich

Door het uitbreken van de Eerste Wereldoorlog werden de Joyces gedwongen naar Zürich te vertrekken, waar ze tot 1919 zouden blijven. James is al begonnen met werken aan de belangrijkste roman in zijn leven: Ulysses.

Het leven in Zürich viel op door het feit dat de schrijver hier het werk aan een van zijn beste werken afrondde: een kunstenaar in zijn jeugd." Sommige hoofdstukken hadden het licht al gezien, maar een volledige uitgave was nog niet klaar.

"Portret van de kunstenaar als jonge man"

Deze roman van James Joyce is autobiografisch. Het is herwerkt van het eerder geschreven "Steve's Hero".

Het boek werd voor het eerst gepubliceerd in 1916 in Amerika, dankzij de inspanningen van Joyce's vriend Harriett Weaver, de voormalige redacteur van het tijdschrift "Egoist". Het werd vervolgens gepubliceerd in Oostenrijk en andere landen.

De auteur beschrijft de vorming van een held genaamd Stephen Dedalus, die in de toekomst zal verschijnen in de roman "Ulysses". James Joyce vertelt over het personage als zijn alter ego. Daedalus twijfelt op soortgelijke wijze aan de waarheid van de postulaten van het katholicisme en aan de juistheid van de structuur van de moderne samenleving in Ierland.

"Ulysses"

Tot 1922 publiceerden sommige tijdschriften hoofdstukken uit Joyce's nieuwe roman. Maar al snel werd zelfs in de VS de release ervan verboden. In Groot-Brittannië duurde het moratorium tot 1936. Als gevolg hiervan werd het boek gepubliceerd in Parijs. Het werd uitgebracht op 2 februari - de verjaardag van de auteur.

Had de schrijver toen kunnen dromen dat zijn werk het hoogtepunt van het modernisme zou worden genoemd, dat zijn Ulysses deze hoge titel zou krijgen? James Joyce twijfelde er niet aan! Hij creëerde een ongelooflijk polystilistisch werk, gevuld met historische, filosofische, algemeen culturele en andere elementen. Ondanks de eenvoud van de plot is de roman werkelijk verbazingwekkend en uniek.

James Joyce heeft twee diagrammen samengesteld om dit te kunnen begrijpen. De chronologische tabel werd in 1931 gepubliceerd door S. Gilbert in het boekonderzoek van Joyce's Ulysses.

"Finnegan's Wake"

In 1923 begint de schrijver aan zijn laatste grote werk. Zelf noemde hij dit werk ‘The Thing at Work’.

James Joyce, wiens biografie voortdurend in zijn boeken werd weerspiegeld, verklaarde dat hij de geschiedenis van de wereld aan het schrijven was. Sinds 1927 werden afzonderlijke hoofdstukken van de nieuwe roman gepubliceerd.

In juli 1931 trouwde James officieel met Nora (en dit was na 27 jaar relatie!). En zes maanden later wordt hun kleinzoon geboren, genaamd Stephen.

In 1939 werd een experimentele roman gepubliceerd, geschreven in de ‘stream of awareness’-techniek. Uiteraard was de auteur James Joyce. De lezer heeft nog nooit een verbazingwekkender boek gezien. “Finnegans Wake” bestaat volledig uit woordspelingen, reeksen neologismen, de auteur gebruikt vele talen in zijn schrijven, dus je begrijpt niet meteen waar hij het over heeft.

Formeel vindt de actie plaats gedurende één nacht in Dublin, op symbolisch niveau: dit is de hele wereldgeschiedenis.

Invloed

In januari 1941 sterft James Joyce na een operatie om een ​​maagzweer te elimineren. Citaten uit zijn boeken worden in alle tijdschriften gepubliceerd, alleen nu in de rubriek overlijdensberichten. Dit was de zwaarste klap voor de familie en voor alle fans van de schrijver.

Met zijn leven en werk had hij een enorme invloed op uitmuntende makers als John Updike, Borges en Beckett. Zijn literaire activiteit werd zowel tijdens zijn leven als na zijn dood dubbelzinnig beoordeeld. Maar één ding blijft onveranderd: James Joyce voerde een volwaardige revolutie in de wereldcultuur door.

Jacobus Augustinus Aloysius Joyce- Ierse schrijver en dichter, vertegenwoordiger van het modernisme.

James Joyce wordt geboren 2 februari 1882 in Rathgar (zuid Dublin). James slaagde erin een goede opleiding te krijgen, maar de armoede en het onrustige leven van zijn jeugd werden weerspiegeld in zijn werken.

Op zesjarige leeftijd ging Joyce naar een jezuïetencollege Clongowes bos in Klein, en vervolgens, in 1893, naar het Belvedere College in Dublin, waar hij in 1897 afstudeerde. Een jaar later begon James te studeren aan de Dublin University, waar hij in 1902 afstudeerde.

In 1900 verscheen het eerste en begon hij zijn eerste lyrische gedichten te schrijven. Sinds 1916 publiceerde hij in het Amerikaanse literaire tijdschrift Little Review.

Op 20-jarige leeftijd ging Joyce naar Parijs, werkte als journalist, leraar, enz. Een jaar later keerde hij terug naar Ierland vanwege de ziekte van zijn moeder. Na de dood van zijn moeder in 1904 verliet Joyce opnieuw zijn geboorteland (vestiging in Triëst), dit keer met de meid Nora Barnacle, met wie hij later trouwde (27 jaar later).

Kort voor het uitbreken van de Eerste Wereldoorlog verhuisden Joyce en zijn vrouw naar Zürich, waar hij werkte aan de roman Een portret van de kunstenaar als jonge man, en later aan de eerste hoofdstukken van Ulysses.

In Parijs begon James Joyce te werken aan zijn laatste grote werk, de roman Finnegans Wake, gepubliceerd in 1939.

James Augustine Aloysius Joyce (2 februari 1882 – 13 januari 1941) was een Ierse schrijver en dichter, een vertegenwoordiger van het modernisme.

James Joyce werd geboren in Rathgar, een Georgische wijk in het zuiden van Dublin, in de grote familie van John Stanislas Joyce en Mary Jane Murray. Een mislukte bedrijfsvoering zorgde ervoor dat zijn vader bijna failliet ging, die verschillende keren van beroep moest veranderen. James slaagde erin een goede opleiding te krijgen, maar de armoede en het onrustige leven uit zijn jeugd bleven voor altijd in zijn geheugen hangen, wat gedeeltelijk tot uiting kwam in zijn werken.

Op zesjarige leeftijd ging Joyce naar het Jezuïetencollege Clongowes Woods in Clane en vervolgens, in 1893, naar het Belvedere College in Dublin, waar hij in 1897 afstudeerde. Een jaar later begon James te studeren aan de Universiteit van Dublin (de zogenaamde University College), waar hij in 1902 afstudeerde.

In 1900 publiceerde de Dublinse krant Fortnight de eerste publicatie van James Joyce: een essay over Ibsens toneelstuk When We Dead Awaken. Tegelijkertijd begon Joyce lyrische gedichten te schrijven. Sinds 1916 publiceerde hij in het Amerikaanse literaire tijdschrift Little Review, opgericht door Jane Heap en Margaret Anderson.

Op 20-jarige leeftijd vertrok Joyce naar Parijs. Dit was zijn eerste vertrek naar het continent, waar hij vanwege financiële problemen, net als zijn vader ooit, vaak van beroep veranderde.

Kort voor het uitbreken van de Eerste Wereldoorlog verhuisden Joyce en zijn vrouw naar Zürich, waar hij begon te werken aan de roman Een portret van de kunstenaar als jonge man, en later aan de eerste hoofdstukken van Ulysses. Terwijl ze door Europa reisde, schreef Joyce poëzie. Sommige werken zijn gepubliceerd in Imagistische bloemlezingen. Hij bleef ook werken aan Ulysses, een roman die voor het eerst werd gepubliceerd, niet in het thuisland van de schrijver (waar hij pas in 1933 werd gepubliceerd), maar in Frankrijk. Dit is het bekendste werk van Joyce, waarin de auteur op 600 pagina's het verhaal vertelt van een dag (16 juni 1904) van de Dublinse Jood Leopold Bloom. Ondanks het feit dat Ulysses in het buitenland werd gecreëerd, zou Dublin uit dit boek kunnen worden hersteld, zoals Joyce zelf betoogde, als het werd vernietigd. 16 juni wordt door Joyce-fans over de hele wereld gevierd als Bloomsday.

In Parijs begon James Joyce te werken aan zijn laatste grootschalige werk, de roman Finnegans Wake, gepubliceerd in 1939.

Na de nederlaag van Frankrijk en de bezetting van een deel van zijn grondgebied door Duitse troepen aan het begin van de Tweede Wereldoorlog keerde Joyce terug naar Zürich. Hij had veel last van de gevolgen van glaucoom. Zijn gezondheid bleef achteruit gaan. Op 11 januari onderging hij een operatie aan een geperforeerde maagzweer en op 13 januari 1941 stierf hij.

JAAMES JOYCE
(1882-1941)

De achternaam Joyce betekent vrolijk in het Frans; en daarom beschouwde de schrijver, die naar de wortel van elk woord keek, de Franse Baron de Joyeux en de Oostenrijkse arts Freud als zijn naamgenoten. In Ierland wordt aangenomen dat alle Joycees van het land bereid zijn hun verwantschap met de oude en nobele Joyce-clan uit het westelijke graafschap Galway krachtig te verdedigen. Het wapen van de Galway Joyces werd in een lijst aan de muur getoond, en in de roman beschrijft de vader van de held – een kopie van de vader van de maker – het trots als ‘ons wapen’. Het gezin was burgerlijk, had een gemiddeld inkomen, en de mannen hielden zich voornamelijk bezig met de wijnhandel. Nadat hij op dit familiegebied failliet was gegaan, verbeterde John Stanislaus Joyce zijn zaken op een andere manier en kreeg hij de lucratieve en stofvrije positie van belastinginner. Tegelijkertijd - en dit was het jaar 1880 - trouwde hij met een mooie jonge vrouw, May Merry, hun tweede nageslacht, geboren op 2 februari 1882, ging de geschiedenis van de wereldliteratuur in als James Augustine Aloysius Joyce.

Van groot belang voor onderzoekers van de ‘donkere kanten’ van de liefde is het leven en werk van de beroemde Engelse schrijver van Ierse afkomst James Joyce (1882-1941), maker van de sprankelende en bijna onbegrijpelijke romans ‘Ulysses’, ‘A Portrait of de kunstenaar als jonge man”, “Dubliners”. De timide man James Joyce liet zich nooit vloeken in het bijzijn van dames, maar bereikte in zijn eigen werken de diepten van grove brutaliteit en ongebreidelde seksuele fantasieën. Zijn meesterwerk, de roman Ulysses, werd in 1920 in de Verenigde Staten en Engeland verboden wegens vulgariteit en bleef tot halverwege de jaren dertig onder censuur staan.

De kinderjaren en jeugd van de schrijver vonden plaats tijdens een turbulente periode in de geschiedenis van zijn vaderland. In Ierland was er een strijd voor onafhankelijkheid van Groot-Brittannië. Politieke conflicten waren verweven met religieuze conflicten, zowel in het land zelf als in de familie Joyce.

De moeder van James wilde dat haar zoon een vrome katholiek werd. Hij werd naar een jezuïeteninstituut gestuurd. Het liberale kunstonderwijs dat hij tijdens zijn schooltijd verwierf, hielp de jongeman naar de Universiteit van Dublin te gaan, waar hij taal als zijn specialiteit koos en filosofie bleef studeren. Het belangrijkste gebied van Joyce's jeugdige interesses was het theater, dat een belangrijke rol speelde in het leven van Ierland. Het artikel van de jonge Joyce 'Drama and Life' is gewijd aan theater en dramaturgie. Zijn passie voor theater bracht Joyce ertoe om drama te proberen. In de zomer van 1900 schreef hij het toneelstuk “A Brilliant Career”; het manuscript is niet bewaard gebleven, maar het stuk werd geschreven onder invloed van Ibsen. Een jaar later vertaalde hij twee drama's van Hauptmann. Hauptmann en Ibsen vormden een tijdperk in zijn leven. Tegelijkertijd was hij ook geïnteresseerd in de scholastische filosofie van Nietzsche, Schopegauer, de Franse symbolisten (Verlaine), het theater van Maeterlinck en het Engelse estheticisme. In zijn jeugd dwaalde Joyce vaak ‘door Night Town’. Dit was de naam die werd gegeven aan het gebied in Dublin waar cafés geconcentreerd waren. In Night Town werd Joyce op veertienjarige leeftijd ‘een man’. Toen hij twintig werd, besloot hij nooit meer seksuele relaties met prostituees te hebben, en verklaarde dat hij voortaan alleen maar seks zou hebben met de dame die een ziel heeft. Een gewone vrouw, Nora Barnacle, ‘de dame met de ziel’ die hij haar koos, bleef tot het einde van zijn leven bij hem. Ze werd precies die dame van het lot, over de ontmoeting met wie Joyce schreef: “Dat was de eerste keer dat ik het geld niet betaalde voor de liefde”... Die dag dat ze voor het eerst samen waren”, en specifiek June 16 augustus 1904, gereïncarneerd als een eindeloze dag, metaforisch uitgestrekt over de hele geschiedenis van de wereldbevolking, aan de beschrijving waarvan de grote roman 'Ulysses' is opgedragen. Deze dag wordt in Ierland nog steeds gevierd met een feestelijke carnavalsoptocht door Dublin, ‘Joycean Places’. En de gedenkwaardige datum onder Joyce's fans kreeg zelfs een eigen naam: "Bloomsday", naar de namen van de twee hoofdpersonen van de baanbrekende roman, Leopold Bloom en Molly Bloom. En toch bleef Nora Joyce trouw gedurende hun lange leven samen, hoewel ze af en toe aan vrienden toegaf dat Joyce wilde dat ze hem bedroog met andere mannen, zodat hij iets zou hebben om over te schrijven. Joyce heeft inderdaad een zwaar leven geleid en is nooit preuts geweest, maar zijn verbale weergave van seks is tot op de dag van vandaag door geen enkele schrijver uit de 20e eeuw overschaduwd.

Joyce besloot zijn leven aan de kunst te wijden. In 1902 ging hij naar Parijs, waar hij het hele jaar door kennis maakte met nieuwe werken uit de Europese literatuur. In verband met de dood van zijn moeder keerde hij een jaar later terug naar Dublin, waar hij Nora Barnacle ontmoette. Het lijdt geen twijfel dat James Joyce, de meest oogverblindende lyrische schrijver uit Dublin (andere eminente Engelse schrijvers kwamen ook uit Dublin – Oscar Wilde, Iris Murdoch en Jonathan Swift – maar alleen voor Joyce was Dublin een onverbiddelijk literair personage), leed onder het onvermogen om zijn leven te variëren, inclusief seksualiteit. Hij had uiteraard geen homoseksuele neigingen, maar streefde naar buitengewone zelfbevestiging door middel van seks. Omdat ze verlegen was, was Joyce verplicht gebruik te maken van de diensten van corrupte dames. En dit vereist, zoals duidelijk is, veel geld. Toen de Eerste Wereldoorlog uitbrak, verhuisde Joyce naar Zürich, waar hij aan Ulysses begon te werken. Hij ontving geld van het Literair Fonds van de tsaar. Dit gaf mij de kans om aan de roman te werken. Maar in 1921, die zwaar onder de armoede leed, verkocht Joyce het manuscript van zijn eigen roman, Ulysses, aan een Zuid-Amerikaanse miljonair.
Het verband tussen de roman en de Odyssee van Homerus wordt getraceerd. Elk van de 18 afleveringen wordt geassocieerd met een specifieke aflevering uit de Odyssee. Het verband is merkbaar in de plot, gericht op een specifiek thema of semantische parallellen, ook in het feit dat de meeste personages in de roman modellen hebben uit de gedichten van Homerus: Bloom - Odysseus, Stephen - Telemachus, Molly Bloom - Penelope, Bella Cohen - Circe, enz. Het zal ook opvallen dat in “Ulysses” een nauw verband, met veel details, wordt getraceerd tussen de roman en de plaats waar deze zich afspeelde. Joyce werkte met het naslagwerk "All of Dublin for 1904". Alles wat er in de roman gebeurt, gaat vergezeld van een gedetailleerde indicatie van de locatie van de actie, niet alleen de straten, maar zelfs straatarchitectuur en andere details. De maker beweerde dat elke aflevering op de een of andere manier geassocieerd is met een bepaald orgaan van het menselijk lichaam, ook met een bepaalde wetenschap of kunst, een bepaald teken of een bepaalde kleur. Interpretaties die een stroom van bewustzijn in hun basis hebben, dicht bij psychoanalytische interpretaties, zouden zijn alsof Joyce in “Ulysses” Freud volgt en een analyse maakt van het onderbewustzijn, waarbij ze haar fobieën en complexen onthult volgens Freudiaanse recepten. Als een bepaalde variant werd daarin de techniek van ‘realisatie van het onderbewustzijn’ gevonden, d.w.z. een beeld onder het mom van realiteit van belichaamde, nieuw leven ingeblazen fantasieën van het onderbewustzijn. In de jaren twintig bereikte de psychoanalyse het hoogtepunt van haar populariteit, en de opkomst van soortgelijke interpretaties was onvermijdelijk, ondanks het feit dat de schepper van Ulysses meer dan eens afstand nam van deze methode en deze belachelijk maakte, door Freud en Jung ‘de Oostenrijkse Humpty en de Zwitserse Bovtai.” Ondanks alles zijn er in zijn proza, Joyce, nog steeds onmiskenbare overeenkomsten met de psychoanalytische richting. Het belangrijkste verband is gemeenschappelijk: zowel Joyce als psychotherapeuten streven ernaar om nog dieper in het werk van het onderbewustzijn door te dringen, nauwer dan de literatuur tot nu toe heeft gedaan; Maar Joyce's benadering van de taak - hier heeft hij volkomen gelijk - is niet van Freud of Jung, maar is volledig onafhankelijk. Het is ook duidelijk dat de roman ook gebruik maakt van de techniek van 'het realiseren van het onderbewustzijn', en de maker moest dit meer dan eens toegeven. Verder dringt Joyce door in het onderbewustzijn en ontdekt daar veel dingen die de psychoanalyse ook vindt (en wil het verleden niet kennen, met andere woorden, een 'gezonde' kijk op iemands innerlijke wereld): pathologieën van het gewone bewustzijn, verschrikkingen , seksuele perversies. Dit genootschap van psychische ontdekkingen werd door Jung zelf erkend, die Ulysses met ijver, ‘schreeuwde, schold en opgetogen’ las in zijn eigen woorden, en Molly’s monoloog herkende als ‘een aantal oprechte psychische parels’. Wat Freud betreft volstaat het om op het hoofdpunt te wijzen: het lijkt erop dat de benaderingen niet verschilden, maar juist het thema van het vaderschap als een onlosmakelijke en zelfs pijnlijke verbinding, sympathie en antipathie tussen vader en zoon, brengt Joyce fundamenteel dichter bij de weerzinwekkende ‘Humpty’.
Integendeel, de verwantschap met Homerus werd altijd met plezier herkend. Van alle vroege eenzijdige of, preciezer gezegd, interpretaties van de roman was de maker het meest onder de indruk van de specifiek mythologische, die voor het eerst werd gepresenteerd in Larbo's toespraken en artikelen, ook in Eliots eerder genoemde essay 'Ulysses, Order and Myth'. .” Onmiddellijk met de opkomst van overhaaste interpretaties van de roman werd geleidelijk de grond voorbereid voor de volgende stap, toen de perceptie ervan eindelijk adequaat begon te benaderen. Om dit te doen was het eerst nodig om een ​​holistisch beeld van de roman te presenteren, inclusief alle aspecten van het plan: compositie, mythologische parallellen, techniek en ideeën. Elke nieuwe lezer begreep snel hoeveel er in Ulysses verborgen zat dat niet aan de oppervlakte lag, gebaseerd op diepgaande interpretaties. De roman stond vol met mysteries in alle soorten en maten, van de kleinste tot de grootste, en zonder de hulp van de maker zou het oplossen ervan een eindeloos en hopeloos werk zijn geworden.

Uit wat er is gezegd blijkt duidelijk dat de intellectuele Joyce altijd werd gekenmerkt door bepaalde diepgewortelde kenmerken, onveranderlijke kenmerken, die, hoewel ze zich in verschillende stappen op verschillende manieren manifesteerden, hem voortdurend afstootten van alle intellectuele illusies, ficties en fantasieën, van elke vorm van onlogische en willekeur in het denken. En, integendeel, breng ons dichter bij serieuze discipline, logisch redeneren, afwijzing van alles wat half doordacht en saai is. Zijn latere teksten, bekend om hun vreemdheid en vaagheid, zijn tot op het laatste punt geverifieerd. “Ulysses” veroorzaakte zijn enige aarzeling: “Heb ik het niet erg periodiek gemaakt?”; en over Finnegans Wake werd met zwaarbevochten vertrouwen gezegd: ‘Ik kan elke zin in dit boek rechtvaardigen.’ Laten we achter deze kenmerken van de kunstenaar een bepaalde gemeenschappelijke bron doorstrepen, een gemeenschappelijke noemer: wat zijn vriend-vijand Gogarty-Mulligan in de roman ‘Jezuïtisch zuurdesem’ noemt. De hele denkstijl van Joyce - en daarmee de schrijfwijze van 'Ulysses' - draagt ​​precies de stempel van de opleiding van de jezuïetenvaders: nauwkeurige logica en meesterlijke argumentatie, een zekere voorkeur voor casuïstiek, voor het verwarren en vertroebelen van de tegenstander (lezer) , een schat aan kleine details, tenslotte geheimhouding die niet graag de belangrijkste bronnen en motieven blootlegt - dit zijn allemaal traditionele kenmerken van de jezuïetenschool.

De roman begint op 16 juli 1904 om 8.00 uur en eindigt om 3.00 uur. Aflevering 1 - 8.00 uur. Martello Tower aan de rand van Dublin. Stephen Dedalus, geneeskundestudent Buck Mulligan en de Brit Gaines wonen hier. Ontbijt tijd. Het Ierse melkmeisje brengt melk. Aflevering 2 - 10 uur. Stephen geeft les op de school van meneer Deasy. Stephen verbindt zich ertoe een artikel in de krant te publiceren. Aflevering 3 - 11 uur. Stephen rijdt langs de zeekust, zijn bewustzijnsstroom lijkt op de zee. Aflevering 4 - 8.00 uur. Het huis van Leopold Blum, die het ontbijt voor zijn vrouw klaarmaakt. Aflevering 5 - 10 uur. Bloom verlaat het huis en gaat naar het stadsbadhuis. Aflevering 6 11 uur Bloom gaat naar de begraafplaats waar zijn vriend Paddy Dignam begraven ligt. Aflevering 7 - middag. Bloom is op het krantenkantoor en ontmoet Steven terloops. Aflevering 8 - dag 1. Bloei in een taverne. Aflevering 9 - 14.00 uur Staatsbibliotheek van Dublin. Aflevering 10 - Vanaf een uur. De onderkoning trekt, vergezeld van zijn gevolg, door de stad. Aflevering 11 - 4 uur. Hotel Ormond. Stephen Dedalus is hier, en Bloom komt ook hierheen. Aflevering 12 - 5 uur. Bloom zit in een bar, waar het gesprek eindigt in ruzie en spot met Bloom. Aflevering 13 - 20.00 uur. Bloom staat op de kade en denkt aan Marion. Aflevering 14 - 10 uur. Kraamkliniek. Bloom bezoekt een oude bekende en denkt terug aan haar eigen overleden zoon Rudy. Aflevering 15 - Noord. In een van de tavernes neemt Stephen Dedalus deel aan een studentenfeest, en Leopold Blum is er ook. Stephen gaat achter Bloom aan en vindt hem in een huis van losbandigheid. Aflevering 16 - nacht. Bloom en Stephen lopen 's nachts door Dublin. Aflevering 17 - nacht. Bloom brengt Dedalus naar zijn huis, ze praten. Aflevering 18 - nacht. Marion valt in slaap, ze herinnert zich de afgelopen dag, er ontstaan ​​foto's van haar leven, beelden van haar familieleden. De genoemde episoden duiden op spatio-temporele oriëntatiepunten. Onder de afbeeldingen bevinden zich Blum en de schilder Dedalus twee verschillende werelden. Blums bewustzijnsstroom is elke dag. De triomf van het leven, de aardse essentie van de mens, wordt bevestigd in Marions interne monoloog. Dit is een stroom van memoires, associaties, gedachten die elkaar onderbreken. Maar de denkstijl is slechts een van de vele sterke verbindingen tussen de wereld van Joyce, zijn roman, en de wereld van de kerkelijke religiositeit. Na de breuk van de kunstenaar met de kerk begon hij complexe zaken met deze wereld te krijgen, die op geen enkele manier neerkwamen op een ingrijpende ontkenning. In het kerkelijke Europa bestaat er lange tijd een algemeen erkend menselijk type, dat met succes de ‘dartel-katholiek’ wordt genoemd: het type persoon dat gebroken heeft met de kerk, maar, met de stempel ervan, de intellectuele en oprechte wereld in stand houdt die door het katholicisme gevormd is. Zowel Joyce als zijn held Stephen vormen een redelijk redelijke variant van dit type. Het is waar dat hun afwijzing van rituelen, hun ongeloof in de sacramenten, dogma's en, in het algemeen, de niet-rationele elementen van de kerkelijke leer, beslissend en compromisloos zijn. Joyce weigerde categorisch zijn eigen kinderen te dopen en werd na zijn dood zonder priester begraven. Hij beoordeelde de rol van de kerk en de geestelijkheid in de moderne samenleving, maar ook in de Ierse geschiedenis van de afgelopen eeuwen, zeer slecht. Uiteindelijk schuwde hij godslastering niet, soms grof en hard, onbeschaamd, Luciferiaans. Maar dat is waarschijnlijk alles.

/ Een portret van de kunstenaar als jonge man, dat grotendeels autobiografisch was en de studies van de schrijver op een jezuïetenkostschool beschreef.

“Degene die ‘Portret van de kunstenaar als jonge man’ heeft gelezen James Joyce, herinnert zich waarschijnlijk de angstaanjagende openingsscène waarin de kleine Stephen Dedalus gepest wordt door een bijgelovige bediende. Hij vertelt de jongen dat als hij zich niet verontschuldigt voor een bepaalde ‘zonde’, adelaars zullen vliegen en zijn ogen zullen uitpikken. Stephen verstopt zich onder de tafel, maar de dreiging blijft door zijn hoofd spoken:

“Ze pikken je ogen uit – verontschuldigen – verontschuldigen – ze pikken je ogen uit...”

Onderzoekers Joyce Ze beschouwen deze aflevering als autobiografisch. Een vroege passage van Joyce, geciteerd in The Cornell Collection, bevat ook een aflevering waarin de jonge Joyce bang wordt gemaakt door adelaars die zijn ogen uitpikken. Toen Joyce romans begon te schrijven waarin de seksuele kant van het leven in het katholieke Ierland werd blootgelegd – het grote onuitgesproken geheim van dat land – werd hij het doelwit van een lastercampagne die in de literaire geschiedenis geen parallel kent. Op dat moment begonnen zijn ogen hem lastig te vallen. Hij wendde zich tot de ene oogarts na de andere, maar elke keer gaf dat slechts tijdelijke verlichting. Een van de specialisten zei dat het probleem van Joyce psychologische wortels had, maar kon niet suggereren wat hem precies verhinderde te zien of hoe hij er vanaf kon komen. Anderen namen onmiddellijk hun toevlucht tot een scalpel. In zeventien jaar tijd onderging Joyce elf operaties en tegen het einde van zijn leven werd hij blind verklaard – hoewel hij in werkelijkheid niet helemaal blind was.”

Robert Anton Wilson, Quantum Psychology, M., “Sofia”, 2006, p.132.

Het bekendste en meest geïmiteerde werk van de schrijver is de roman: Odysseus/ Ulysses, gepubliceerd in 1922. Sommige critici noemden deze roman 'een encyclopedie van het modernisme'.

En later “...in "Finnegan's Wake", Omdat hij ‘donder’ of ‘huilen op straat’ wil weergeven, waarmee een zeer collectieve actie wordt aangeduid, gebruikt James Joyce een woord dat lijkt op de woorden die in oude manuscripten voorkomen: ‘Herfst (babadalgarag
tuonntanntrovarrounaunskauntuhuhurdenenternak!)"

Marshall McLuhan, The Gutenberg Galaxy: de vorming van een typende man, M., Mir, 2005, p. 159.

« Victor Hugo gooide de slogan: “Guerre au vocabulaire et paix a la syntaxe” - “Oorlog tegen het woordenboek, vrede over syntaxis.” James Joyce zou tijdens de creatie van Finnegans Wake de slogan hebben genoemd Hugo de vrucht van kinderlijke verlegenheid of gewoon lafheid. Dit geweldige werk van Joyce is niet populair, en er is alle reden om aan te nemen dat het nooit populair zal worden. Als hij niet was voorafgegaan door Ulysses en verschillende andere boeken die Joyce wisten te verheerlijken, denk ik niet dat zelfs zijn meest fervente bewonderaars de moed en het verlangen zouden hebben gehad om hem trouw te blijven. Het lezen van Finnegans Wake vereist toewijding, tenzij de lezer wordt meegesleurd in de passie van de commentator. Joyce creëerde hier zijn eigen taal en kwam niet alleen in conflict met de syntaxis, maar ook met verbuigingen, fonetiek en de traditionele woordvorm. Hij stelde zichzelf - zoals hij mij er zelf over vertelde - een grandioos en gedurfd doel: een nieuwe taal creëren om dingen uit te drukken die nog niet eerder in menselijke spraak waren uitgedrukt. Om dit te doen, putte hij niet alleen materiaal uit het Engels in al zijn varianten, maar ook uit andere talen. Zoals alle cocktails bleek deze een extreem sterke drank: na het lezen van een paar pagina’s begin je je duizelig te voelen. Joyce was met zijn experiment niet de eerste en ook niet de enige, zulke tests vind je overal, in Polen deed Witkacy dit, maar eerder als grapje. Joyce stond zichzelf niet toe om met zulke dingen grapjes te maken en beschouwde zijn creatie als de grootste van alles wat in onze tijd verscheen. Hij vergiste zich natuurlijk, maar het was een vergissing van majestueuze proporties...'

Jan Parandovsky, Alchemie van het woord. Olympische schijf, M., “Progress”, 1982, p. 217.

"Hoe Joyce - Jarenlang dicteerde hij zijn laatste roman, Finnegans Wake, volkomen onbegrijpelijke teksten , en het kostte de Poolse onderzoeker M. Slomczynski twintig jaar om slechts één hoofdstuk uit deze roman te ontcijferen... Joyce werd volledig verblind door dit werk en stierf spoedig. En de oplossing voor deze onbegrijpelijke tekst is naar mijn mening dichtbij: de geliefde dochter van arme Joyce werd gek en hij probeerde misschien een roman in haar taal te schrijven, een taal waarin alle afzonderlijke woorden begrijpelijk zijn, maar samen niets betekenen - of alles betekenen. Probeer een zin te verzinnen die niets betekent. Zal niet werken. Dergelijke teksten heb ik ooit in mijn toneelstuk “Bifem” ingevoegd. Maar ze bedoelden eenvoudigweg interferentie in de microfoon, onleesbaarheid. En Joyce schreef een hele roman!

Petroesjevskaja L.S. , Het kleine meisje uit “Metropol”: verhalen, verhalen, essays, St. Petersburg, “Amphora”, 2006, p. 19.

Joyce“... die de door Desjardins ontdekte interne monoloog leende, maar verder ging: “Joyce ging verder. Er is niets gemeen tussen zijn interne monoloog en Desjardins. Hij bracht zijn eigen ‘ik’ erin. Zijn eigen wereld... Hij deed het beter...' (Sarraute Nathalie. Les Fruits d'Or. Parijs, 1973. P. 130). Joyce's innerlijke monoloog in Ulysses is een agrammatische spraakstroom die de onbewuste geest van Marion Bloom uitbeeldt, de vrouw van een van de hoofdpersonen, Leopold Bloom. Joyce ontwikkelt hier niet alleen de vorm van een interne monoloog: hij bereikt een meesterschap waarvan het niveau tot op de dag van vandaag niet is overtroffen. Voor ons ligt een beeld van een chaotische lawine-achtige stroom van woorden als een beeld van belichaamde beweging, kenmerkend voor onze perceptie, waar het onmogelijk is om te stoppen. En hoewel Joyce werd verweten vanwege de obsceniteit van het onderwerp zelf van de beschrijving, geeft het beeld dat hij creëerde, aangezien we het hebben over erotische ervaringen, zo'n verbazingwekkend levensgevoel, dat zijn gelijke niet kent in de literatuur, noch vóór, noch na Joyce. Correct opgemerkt Virginia Woolf Na het lezen van de roman ‘Ulysses’, ‘als we het leven zelf willen, dan ligt het ongetwijfeld hier voor ons.’

Chernitskaya L.A., Invariantie in literaire doeltekst, St. Petersburg, Renome, 2016, p. 33-34.

Beoordeling M.I. Weller - filoloog van opleiding:“De basis van proza ​​is feit. De basis van poëzie is gevoel. Grote gebeurtenissen en grote gevoelens vormen de kern van de literatuur. De Ilias is een kunstenaarsverslag van de expeditiecampagne van de helden. "Ulysses" is een kunstenaarsverslag van één dag uit het leven van een microbe. Joyce volumineuzer en esthetisch rijker Homerus. Met al haar verfijnde arsenaal aan verworven middelen heeft de literatuur zich in de kleine man ingebed: ook hij zit diep! interessant! Geweldig! held! Ja: maar ook. Tweehonderd jaar geleden was het zich wenden tot een klein persoon en een gewone gebeurtenis een ontdekking, een wending, een daad van gerechtigheid. De telescoop werd naar de andere kant gedraaid: wat een rijkdom aan kleine flora en fauna! Dit is het niveau waarop het bestaan ​​inherent is! En Akaki Akakievich verduisterde de profetische Oleg, en het theekransje overstemde het gebrul van de veldslagen. Een nieuwe fase is begonnen. In dit stadium werd aanbevolen dat literatuur gewoon was: karakters en gebeurtenissen, gevoelens en taal. Wat is kunst? En in het bewustzijn van een subtiel systeem van polysemantische conventies, in de smaak en schoonheid van presentatie die gebaseerd zijn op beheersing van traditie. De spijsvertering begon in jezelf: in een door beperkingen omsloten ruimte werd het onderwerp literatuur de ontwikkeling van literaire middelen. Wat uiteraard leidde tot zelfconsumptie. […] Dat wil zeggen, net zoals er pure en toegepaste wetenschap bestaat, zijn er ook pure literatuur en toegepaste literatuur ontstaan: de ene voor professionals, de andere voor alle consumenten.”

Weller M.I. , Woord en beroep, “Ast”, 2008, p. 49.